曹安祥

紫砂藏山水，寸器载千秋。作为中华非物质文化遗产中的璀璨瑰宝，宜兴紫砂历经千年窑火淬炼，集天然泥料禀赋、古法手工匠心、东方人文美学于一体，是中华传统工艺的重要名片，更是承载民族文脉、传递华夏气韵的精神载体。新时代背景下，传统文化迎来创造性转化、创新性发展的全新机遇，无数匠人扎根艺坛、坚守初心，以守正创新之力激活古老技艺的时代生命力。在众多紫砂从业者中，来自江苏宜兴的高级工艺美术师、非遗传承大师曹安祥，深耕紫砂艺道近四十载，承袭名门正统，精研古法技艺，勇于跨界创新，深耕公益传文，是当代紫砂界当之无愧德艺双馨的领军人物。

曹安祥艺术履历深厚、行业影响力广泛，身兼中国致公党党员、中国传统工艺大师、中国长城学会团体会员单位、国家版权交易中心联盟紫砂艺术版权创新基地、第三届中国国际版权博览会艺术顾问、宜兴市紫砂收藏鉴赏专业委员会常务理事、2014亚洲品牌十大创新人物，2015年中国自主品牌建设创新人物。作为紫砂泰斗顾景舟嫡系再传弟子、现代国宝“中华龙壶”唯一创制人，他数十年如一日扎根陶都沃土，以精工立艺、以厚德立身、以大爱传文脉，在技艺创新、作品创作、文化传播、公益奉献等领域硕果累累，得到行业同仁、文博机构及社会各界的高度认可与广泛赞誉。

陶艺世家浸润 师承名门夯实艺道根基

1965年，曹安祥诞生于宜兴丁蜀镇陶艺世家。这座千年陶都窑火不息、文脉绵延，千百年来滋养着一代代紫砂匠人。家族世代制陶的熏陶，让他自幼便与紫砂结下不解之缘，揉泥、塑形、雕刻、烧窑的制陶日常，成为他童年最深刻的记忆，一颗坚守紫砂、传承匠心的种子悄然扎根心底。浓厚的家庭氛围与地域陶艺底蕴，赋予了他与生俱来的艺术敏感度与审美功底，也让他从小坚定了深耕紫砂技艺、传承传统文脉的人生志向。

1987年，曹安祥正式投身紫砂行业，开启系统专业的制壶学艺之路。深知万丈高楼平地起，制壶技艺贵在根基，他摒弃浮躁、沉心苦修，从零打磨揉泥、制坯、修边、雕刻、整口、烧制等全套基础工序，日复一日反复练习，在枯燥的基本功训练中锤炼耐心、打磨心性、夯实技艺。为溯源紫砂正统文脉，精进艺术格局，他慕名拜入顾景舟先生高徒吴群祥门下，成为顾派壶艺正统再传弟子。

顾景舟大师一生恪守“器以载道、艺贵求真、德艺合一”的从艺准则，其作品清雅端庄、文气醇厚、气韵天成，奠定了近现代紫砂艺术的审美标杆与技艺标准。承袭师门正统的曹安祥，谨遵师门教诲，坚守严谨求精、精益求精的匠人风范，完整承袭顾派紫砂的制式规范、工艺精髓与文化内核。历经数十年千锤百炼、潜心悟道，他不仅精通各类经典壶型创作、泥料精准配比、窑火火候把控，更在古法基础上融会贯通、突破革新，逐渐形成古朴厚重、文质兼备、融古通今、雅俗共赏的个人艺术风格，成长为当代紫砂传承与创新领域的核心中坚力量。

守正不拘古法 创新赋能当代紫砂艺韵

守正不泥古，创新不离宗，是曹安祥36年从艺生涯的核心坚守。在他的艺术认知里，传统是紫砂的立身根本，没有古法积淀的创新便是无源之水。而创新是紫砂的生命力所在，固步自封、墨守成规，只会让千年非遗技艺停滞衰退。为此，他始终践行“壶艺当随时代”的创作理念，立足传统根基，紧跟时代审美，让古老紫砂适配当代生活、承载时代精神、焕发全新活力。

为拓宽创作视野、丰富作品表达，曹安祥常年奔走于全国各大文博场馆、历史古迹，深度钻研青铜器、古玉器、木雕竹雕、古典纹饰等中华传统艺术，萃取千年古典美学精华，融入紫砂创作。同时主动对接高等艺术院校，吸纳现代设计思维与当代审美理念，实现传统工艺与现代美学的深度融合。在装饰工艺上，他大胆突破单一传统技法，将泥绘、珐琅彩、烤金、嵌金等多种工艺融会贯通、叠加创新，辅以现代工艺优化细节，让壶器纹饰层次立体、质感独特、古今交融，极大提升了紫砂作品的艺术表现力与观赏性。

泥为壶之魂，料为器之基。为打造顶级紫砂佳作，曹安祥深耕泥料研究三十余年，翻阅大量紫砂矿料典籍夯实理论功底，常年深入宜兴矿区实地踏勘甄别，精准掌握各类矿料的质地、色泽、密度、收缩率及适配技法。练泥、制器、烧制全程亲力亲为，严格恪守碎石、风化、磨粉、浸泡、陈腐的古法工序，针对不同泥料、不同器型反复调试窑温与烧制时长，历经无数次试验打磨，攻克多项行业工艺难题，练就独树一帜的烧制技法，让每一件作品都拥有独一无二的温润质感与醇厚气韵。除经典茶具创作外，他深耕紫砂礼器、陈设器创作领域，所制紫砂香炉、贡器、茶叶罐、仿古青铜摆件等作品器型庄重、工艺精湛、意蕴悠长，融合传统礼乐文化与祥瑞意象，兼具实用性、艺术性与人文性。

以器载德向善 百座礼器遍传山海文脉

艺之大者，重在德行，贵在担当。曹安祥潜心创作精品力作的同时，始终坚守匠人初心、践行社会责任，坚持以艺载德、以善传情，以紫砂礼器为媒介，传播中华优秀传统文化，促进多元文化交融互通。多年来，他持之以恒投身文化公益事业，累计为海内外150座寺庙、道观定制捐赠专属紫砂香炉，捐赠足迹覆盖全国各省市及香港、台湾地区，更远赴尼泊尔、不丹等海外国家，让中国紫砂匠心文脉跨越山海、走向世界。

尤为难得的是，曹安祥所有捐赠香炉均不复刻、不制式，坚持一寺一器、一观一韵、一地一设计。他每到一处，都会深度考究当地寺观的历史渊源、文化底蕴、宗教内涵与地域特色，结合场地气韵专属设计器型、纹饰与形制，贴合古刹禅意、道观道韵、异域风情，件件纯手工精工打造，独具匠心、各有寓意。百余座礼器捐赠，初心始终纯粹，皆以匠心器物祈福山河锦绣、国泰民安、风调雨顺、四海安康，以工艺之美传递向善之力、传承文脉之韵。

曹安祥一行向布达拉宫捐赠紫砂香炉

在众多公益善举中，2021年西藏布达拉宫捐赠尤为意义深远。在笔者王兆雷的协调对接与助力推动下，曹安祥邀约二十余位文化同仁、爱心人士跨越千里远赴拉萨，向世界文化遗产布达拉宫捐赠亲手创制的紫砂香炉。捐赠仪式庄重肃穆，布达拉宫管理处副处长索南航旦亲自接待，对曹安祥深耕非遗传承、助力民族文化交流、热心公益济世的情怀与担当给予高度赞誉。该香炉器型端庄肃穆、线条沉稳大气、纹饰祥瑞雅致，巧妙融合江南紫砂精工技艺与雪域高原独特文化意境，是工艺价值、文化价值、纪念价值兼具的艺术珍品。这场跨越山海的公益艺行，搭建起江南陶艺文化与西藏民族文化交融互通的桥梁，生动诠释了中华文化多元一体、美美与共的深厚底蕴，在业界与社会引发广泛好评。

匠心融通古今 经典力作承载家国情怀

四十载厚积薄发，让曹安祥佳作频出、荣誉满载。他坚持自主原创、融通古今，从借鉴古艺创新的处女作《古韵壶》，到联结两岸文脉的国宝级《中华龙壶》，再到饱含家国情怀的标杆作品《中国梦》紫砂壶，每一件作品都承载匠心与初心。尤其是《中国梦》紫砂壶，一壶一托、浑然天成，龙钮取玉玺之形，寓国运昌盛。壶嘴为凤首、壶把绕祥云，呈龙凤呈祥之韵；五十六颗段泥砂镶嵌壶身，象征五十六个民族同心团结；三尊龙子壶脚，寓意港澳台同根同源、血脉相连，整体集礼乐文化、民族精神、家国愿景于一器，以小小砂壶承载大国情怀。

凭借极致匠心与卓越创新，曹安祥先后斩获中国工艺美术传统艺术金奖、中华艺术品收藏博览会金奖、北京国际版权授权大会最佳原创版权奖等多项国家级重磅荣誉。其精品力作被北京首都博物馆、四川博物馆、南京博物馆、嵩山少林寺等多家国家级文博机构与知名文化单位永久收藏。《中华龙壶》更是多次亮相海峡两岸文化交流活动，成为联结两岸乡情、传递和平愿景、赓续共同文脉的重要文化信物。

曹安祥紫砂作品时来运转

曹安祥紫砂作品中国梦

薪火赓续文脉 坚守初心彰显时代担当

薪火相传，文脉永续。作为新时代非遗传承人与紫砂行业领军者，曹安祥始终坚守守正创新的艺道初心，一边潜心打磨传世精品，一边毫无保留传道授业，悉心培育青年紫砂匠人，为行业发展积蓄新生力量。同时积极参与全国非遗展演、文化博览、公益交流活动，走出陶都、面向全国、走向世界，用心讲好中国紫砂故事，传播中华工艺之美。

方寸砂壶藏天地，一器匠心见山河。近四十载窑火相伴，曹安祥以泥铸魂、以艺传文、以德立身、以善致远。未来，他将继续秉持精益求精、开拓进取的匠人精神，深耕紫砂非遗技艺，打磨更多古韵与新风兼具的传世佳作，持续以艺载道、以行践诺，助力中华传统工艺创造性转化、创新性发展，让千年紫砂文脉在新时代生生不息、光耀中华。

【责编 李媛】