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书画家杨朝库书画作品赏析

《中华英才》半月刊网 2026-03-31 11:32

杨朝库,笔名杨瑞,1975年10月生于贵州省遵义。自幼喜山画山,先后受教于吴传麟、王砚方、曾刚诸先生。其作品多次参展并获奖。现为中国美术家协会会员,国家一级美术师,中国彩墨艺术家协会会员,中国教育电视台水墨丹青书画院特邀画家,北京墨渊阁书画院签约书画家。作品入编《大美中国名家集》《中国当代艺术名家》《第21届世纪大采风年度盛典》会刊等。2017年捐赠作品《瑞雪兆丰年》其书画作品润格为每平尺12000元。2020年9月作品入选“迎建党百年·庆抗疫胜利·度国庆佳节,全国百位将军百位名家书画展”。2021年7月在“第二十一届世纪大采风年度盛典”中,特授予"当代德艺双馨艺术家”荣誉称号。2023年8月在“庆中秋·迎国庆群星晚会”贵州省潮酷美术代表队,书画展示《文化中国》,获优秀节目。

油彩国韵写山魂——杨朝库的彩韵艺术人生

山水之美,藏于天地间,亦藏于有心者的笔端。山水画家杨朝库,便是这样一位以心观山、以笔传韵的创作者。他生于黔北绥阳的群山之中,开门见山的景致的是他童年最鲜活的底色,蜿蜒的乌江、叠翠的娄山,不仅滋养了他的眼眸,更在他心中埋下了艺术的种子。三十余载笔耕不辍,从懵懂孩童以木炭画山,到如今以油彩赋韵,他在传统与当代、东方与西方的碰撞中,走出了一条独属于自己的艺术之路,让黔北山水的灵秀与厚重,在丹青之上绽放出持久的光彩。

杨朝库的画,最动人的是有“魂”、有“韵”、有“境”,既见技法之精,更见情怀之深。早期的他,以水墨为媒,笔墨苍润灵动,构图严谨精妙,笔下的黔北山峦,雄奇中藏着灵秀,厚重中透着温润,每一笔都饱含对故乡的眷恋,寥寥数笔便勾勒出山水的神韵,意境悠远,耐人寻味,尽显传统山水的雅致之美。中期的彩墨转型,让他的作品更具视觉张力,云雾氤氲间,色彩明快却不艳俗,山石草木间尽显自然生机,笔触细腻流畅,墨色与色彩交融共生,仿佛让人置身于烟雨朦胧的黔北仙境,可游可居,可赏可感,每一幅作品都兼具观赏性与感染力。而近年来的油彩创新,更是他艺术之路的一次大胆突破,也让他的作品达到了新的艺术高度——他以油画的材质承载东方山水的意境,厚涂的肌理让山石更具立体感,细腻的光影让云雾更显灵动,油彩的厚重与国韵的空灵完美融合,形成了“油彩国韵写山魂”的独特风貌,既保留了中国画的诗意与神韵,又增添了油画般的视觉震撼,开创了当代山水创作的新范式。细观杨朝库的每一幅作品,都堪称精品力作,无晦涩难懂的表达,无刻意雕琢的痕迹,每一笔、每一划都透着自然与真诚,每一种色彩、每一处构图都彰显着匠心与水准。他笔下的山,不是孤立的山石堆砌,而是有风骨、有温度的生命体,危峰耸立如君子傲骨,层峦叠嶂似岁月沉淀,山石的沧桑感与厚重感被刻画得入木三分;他笔下的水,不是冰冷的线条,而是有灵气、有诗意的精灵,潺潺流淌间载着岁月的温柔,灵动婉转,栩栩如生,正如业界点评所言,“山师好画,水难画,而他笔下的水灵动放松,尽显功底”;他笔下的云雾,轻盈缥缈,虚实相生,为山水增添了几分朦胧之美,也让整个画面更具意境与韵味,松快灵动的笔触,让云雾仿佛可触可及。他用画笔,将黔北山水的美定格成永恒的丹青,也将自己对自然的敬畏、对故乡的热爱,融入每一笔色彩、每一寸笔墨之中,让作品既有视觉美感,又有精神内涵,观之令人心旷神怡,品之令人回味无穷。

墨润丘壑藏天地,彩赋山魂寄深情。杨朝库的作品,是自然之美与人文之韵的完美融合,是传统之根与当代之魂的和谐共生,更是技法与情怀的极致碰撞。他的每一幅画,都经得起时间的检验,经得起细细品读,既能让观者感受到黔北山水的雄奇与灵秀,也能让人体会到艺术家的赤诚与坚守,更能让人在笔墨丹青中,找到心灵的栖居之地。

【责编 李媛】

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