吴山明（1940—2021），浙江浦江人，是当代中国水墨人物画领域一位具有重要影响的艺术家。他长期致力于中国人物画的创作与教学，以淡宿墨技法开拓了东方人物画的新审美境界，并在数十年的教学生涯中为中国画人才培养作出了突出贡献。

作为浙派人物画的代表性画家之一，吴山明在继承方增先、李震坚、周昌谷等前辈所开创的现代浙派文脉基础上，将黄宾虹的宿墨传统进行创造性转化，开创了淡宿墨人物画新体系。其作品墨色透亮、空灵苍润，形成“晶莹如水、温润如玉”的独特质感，被学界称为“虚灵之光”。他以长锋羊毫作画，线条兼具碑学的凝重与帖学的灵动，墨色渗化自然、虚实相生，将人物画从写实造型引向笔墨本体的审美层面，实现了“以形写神、以墨写意”的当代提升。其作品简约通透、意境淡远，形成了具有个人面貌的“当代吴家样”，推动了浙派人物画的新发展。

在美术教育领域，吴山明倾注了大量心力。他长期任教于中国美术学院（原浙江美术学院），曾任中国画系主任、博士生导师，在校执教六十余年。1985年，他主持编著的国画系教学大纲沿用至今，构建起系统、科学的人物画教学体系。他坚持“以线造型、以意传神”的教学理念，注重传统功底与生活体验的结合，培养了一大批中国画创作的中坚力量。因其在教学上的突出贡献，他荣获中国美术学院“哲匠奖”金奖。

在艺术创作方面，吴山明成果丰硕。他精研意笔线描，出版《意笔线描人物》等专著，完善了中国人物画的技法体系。他耗时七年在龙泉青瓷上进行绘画创作，实现了非遗工艺与水墨艺术的跨界融合，并出版大型画册《水秀山青》。其代表作《巍巍太行》悬挂于人民大会堂，《香格里拉》等作品被永久馆藏；《遵义之春》《大泽聚义》以及黄宾虹、潘天寿、陈毅、习仲勋等人物肖像力作，被中国国家博物馆、中国美术馆、中国军事博物馆等权威机构收藏，作品兼具历史厚度与艺术高度。

吴山明的艺术人生，体现了传统文脉在当代的创造性转化。他以笔墨为骨、以教育为脉、以创新为魂，既坚守东方审美内核，又开拓当代水墨边界；既深耕技法革新，又传承人文精神。他一生践行“重返单纯”的艺术理想，以淡宿墨点亮中国人物画的精神之光，以三尺讲台培育桃李芬芳。

从浦江山村到艺术高峰，从笔墨创新到教育传世，吴山明以丹青之笔为中国画发展开辟了新境，为文化传承作出了重要贡献。他的艺术精神与笔墨品格，将继续激励后人在守正创新中续写中华文脉的篇章。

【责编 李媛】