
李健,字亦鹤,实力派年轻艺术家,1976年生于山东淄博,毕业于山东理工大学美术系。师从中国陶瓷艺术大师、中国刻瓷艺术流派代表人物李梓源。2015年成立《芷兰斋》李健艺术工作室。现为民进会员,高级工艺美术师,“淄博刻瓷”非物质文化遗产传承人,中国陶瓷协会刻瓷专业委员会会员,中国工艺美术协会会员,山东省美术家协会会员,淄博市刻瓷艺术家协会第五届理事,淄川区美术家协会副主席。作品多次获得国家、省级工艺美术大赛金奖、银奖等。其作品被众多爱好者收藏。
李健自幼喜爱美术,并学习绘画、刻瓷、陶艺制作技艺。2015年李健成立芷兰斋艺术工作室,专业研究刻瓷、琉璃、彩绘的设计制作技艺。期间李健不断结识行业内艺术大师、画家、书法家,并向前辈及同行们学习,提升技艺,让自身的技艺水平得到了进一步的丰富和提高。2018年李健正式拜中国陶瓷艺术大师李梓源为师,并被收为关门弟子。十几年如一日,李健不断的在技艺上提升追求和探索,精品不断涌现。并在今后的艺术创作中,他将继续谨遵中国陶瓷艺术大师李梓源教诲:“刻苦学习,提高素养,不好高骛远、急于求成、追求名利,继承师父衣钵,为中国工艺美术事业贡献终身”。
2021年5月作品《祥龙图》在第十三届中国(山东)工艺美术博览会中,荣获“荷花杯·金奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2021年5月作品《观云》在第十三届中国(山东)工艺美术博览会中,荣获“荷花杯·银奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2021年11月作品《龙纹旗袍》在第三届陶琉创意设计大赛中,荣获“三等奖”(中国工艺美术协会)。
2022年8月作品《松龄九鹤图》荣获2021“山东工美”年度精品(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2022年8月作品《鹤鸣九皋》在第十四届中国(山东)工艺美术博览会暨首届“山东手造”精品展中,荣获“荷花杯·金奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2022年8月作品《凤仪亭》在第十四届中国(山东)工艺美术博览会暨首届“山东手造”精品展中,荣获“荷花杯·银奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2022年作8月作品《溪山行旅图》在第四届陶琉创意设计大赛中,荣获“三等奖”(中国工艺美术协会)。
2022年10月作品《战狼2》在第四届“茅台杯”中国(淄博)工艺美术陶瓷创意设计大赛中,荣获“铜奖”(淄博市传统产业发展中心)。
2022年11月作品《五王醉归图》入选第十二届中国陶瓷艺术大展(中国陶瓷工业协会)。
2022年12月被评为“山东省工艺美术大师”荣誉称号。
2023年12月作品《大梦敦煌》在第五届“茅台杯”陶琉创意设计大赛中,荣获“金奖”(淄博市工艺美术协会、淄博市传统产业发展中心)。
2024年被评为淄博市淄川“手造工匠”荣誉称号。
2024年9月作品《看看俺家麦子》入选“寻找美术符号·助力乡村振兴”成果展,并在德州市临邑县工人文化宫展出(山东省美术家协会、山东省文学艺术界联合会)。
2024年9月作品《水木明瑟》入选山东省运河文化美术作品展(山东省美术家协会、中共济宁市委宣传部、济宁市文学艺术界联合会)。
2024年11月作品《竹林栖禽》入选第二十八届山东美术新人新作展(山东省美术家协会)。
2024年12月作品《卖浆图》在2023“山东工美”年度精品中,荣获“二等奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2024年10月作品《茅台·十二生肖》在“珍品杯”陶琉创意设计大赛中,荣获“金奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2024年12月作品《金玉满堂》在山东工艺美术博览会暨“山东手造”精品展中,荣获“荷花杯·金奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2024年12月作品《春和景明》在山东工艺美术博览会暨“山东手造”精品展中,荣获“荷花杯·银奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
2024年12月被淄川区人民政府评为“淄博刻瓷非物质文化遗产传承人”荣誉称号。
2025年7月被中国轻工业联合会,评为工艺品雕刻工“一级(高级技师)”。
2025年9月作品《茅台·散花飞天》在“珍品杯”陶琉创意设计大赛中,荣获“银奖”(山东省工艺美术协会、山东省工艺美术学会)。
“玉不琢,不成器;人不学,不知道。” 传统工艺美术的传承,恰如玉石雕琢,需经岁月沉淀、名师指引,更需传承人以初心为基、以匠心为刃,方能让古老技艺在时代长河中薪火不熄。淄博刻瓷,这门被誉为“瓷上史诗”的传统技艺,历经数百年风雨洗礼,在当代青年艺术家李健的手中,正焕发着兼具传统底蕴与时代活力的崭新光彩。实力派艺术家李健,以刀为笔、以瓷为纸,在方寸瓷坯间镌刻出传承的坚守与创新的追求,用数十年如一日的深耕,诠释了“匠心致远”的真谛。
“师者,所以传道授业解惑也。” 艺术的传承,从来离不开名师的引领与文脉的滋养。李健的艺术之路,起点便站在了巨人的肩膀上——他师从中国陶瓷艺术大师、淄博刻瓷艺术流派代表人物李梓源。李梓源大师深耕刻瓷领域数十载,以“细腻传神、雅俗共赏”的艺术风格奠定了在行业内的标杆地位,其对传统技艺的敬畏与对创新的探索,深深烙印在李健的艺术认知中。在名师悉心教导下,李健摒弃浮躁,沉心钻研刻瓷技艺的核心要义:从刀具的轻重拿捏、线条的虚实转换,到色彩的晕染层次、题材的意境营造,他逐一攻克难关,将淄博刻瓷的正宗技艺烂熟于心。这种“择一事、从一师、终一生”的坚守,恰如《庄子·达生》中“梓庆削木为鐻,成见鐻形于胸”的专注,为他的艺术创作筑牢了坚实根基,也让他的作品始终保有淄博刻瓷流派的精神内核与文化血脉。
“工欲善其事,必先利其器。” 2015年《芷兰斋》李健艺术工作室的成立,是他艺术生涯的重要转折点,更是他践行艺术追求的坚实阵地。“芷兰斋”之名,取自《孔子家语·六本》“与善人居,如入芝兰之室,久而不闻其香,即与之化矣”,既彰显了他对艺术纯粹性的坚守,也暗含了以艺术涵养心性的追求。工作室成了他打磨技艺、探索创新的“修行之地”:在这里,他将师承所学与个人感悟深度融合,突破传统刻瓷题材的局限,让山水的灵秀、花鸟的鲜活、人物的神韵乃至现代生活的烟火气,都成为瓷上的创作素材;在这里,他大胆尝试将现代审美理念融入传统技艺,在线条的流畅性与构图的创新性上寻求突破,让作品既保留“刻瓷如绣”的细腻质感,又兼具当代艺术的视觉张力。正如古人所言“穷则变,变则通,通则久”,李健在坚守传统的基础上顺势而为,让《芷兰斋》不仅成为个人艺术创作的核心载体,更成为淄博刻瓷艺术当代转化的重要窗口。
“荣誉者,实之宾也。” 2022年,“山东省工艺美术大师”荣誉称号的加冕,为李健的艺术生涯添上了浓墨重彩的一笔,这既是对他数十年深耕不辍的实力印证,更是对他传承非遗、弘扬传统工艺贡献的认可。而高级工艺美术师、淄博刻瓷非物质文化遗产传承人、中国陶瓷协会刻瓷专业委员会会员等多重身份,早已超越了荣誉的范畴,成为他肩头沉甸甸的责任。作为非遗传承人,他深知“传承之道,在于薪火相传”,不仅潜心创作精品,更积极投身淄博刻瓷的推广与普及,走进校园、社区开展技艺分享,让这门古老技艺走出“深闺”,被更多人知晓与喜爱;作为行业骨干,他以“独乐乐不如众乐乐”的胸怀,积极参与行业交流,与同行探讨刻瓷艺术的传承路径与创新方向,为推动整个刻瓷艺术领域的发展凝心聚力。其作品屡获国家、省级工艺美术大赛金银奖,更被众多爱好者珍藏,这正是“桃李不言,下自成蹊”的生动写照——无需刻意张扬,过硬的艺术实力与深厚的文化底蕴,自会赢得市场与大众的认可。
在当代艺术多元化发展的浪潮中,传统工艺美术的传承始终面临“守正”与“创新”的考题。李健的艺术实践,无疑给出了一份优质答卷。他以“守正”立足,深耕传统技艺,让淄博刻瓷的文脉得以延续;以“创新”赋能,融入时代审美,让古老技艺焕发新生。从拜师学艺时的初心懵懂,到成立工作室的潜心钻研,再到如今扛起传承大旗的责任在肩,他的每一步都走得扎实而坚定,恰如他刻瓷作品中的线条,沉稳有力、脉络清晰。
“功在当代,利在千秋。” 非遗传承从来不是孤立的个体行为,而是一场跨越时空的文化接力。李健以瓷为媒、以刀为刃,在传承淄博刻瓷技艺的同时,更传承着中华民族精益求精的匠心精神与源远流长的文化基因。未来,期待这位“亦鹤”先生能继续以初心为墨、以匠心为笔,在瓷坯之上镌刻出更多兼具艺术价值与时代意义的精品,让淄博刻瓷这颗传统工艺的明珠,在新时代的舞台上绽放出更加璀璨的光彩,让传统文脉在代代相传中生生不息。









【责编 李媛】
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