近年来，一支专注于三弦融合创新的民乐室内乐队——“融响”，在北京稳步前行。这支乐队的创始人是知名三弦演奏家兼教育家王玉，她带领团队致力于原创作品创作、校园美育推广、中外文化交流及新媒体科普传播，使得这项拥有千年历史的乐器不再局限于小众圈子，探索着传统民乐现代化、国际化的新路径。

王玉在三弦艺术领域耕耘多年，早年便进入了专业的民族乐团，积累了丰富的舞台经验，并在多所高校担任民乐教师。在教学过程中，她遇见了来自不同民族、不同背景的青年音乐爱好者，各地独特的三弦演奏技艺和多元的音乐审美在这里交汇，激发了她组建一支融合型三弦室内乐队的念头。

“不同地域、民族的三弦演奏，蕴含着独特的音乐语言，只有将这些声音融合在一起，才能展现这件乐器丰富的生命力。”王玉在谈到创办乐队的初衷时这样说。他们将民间说书曲调、草原游牧旋律、现代西方编曲思路相融合，确立了乐队“融多元之声，响时代新韵”的核心创作定位。2025年，融响三弦室内乐队正式组建，致力于围绕三弦重奏的原创作品、线下音乐会、民乐教学研究等领域开展工作，构建了一个集创作、演出、教学、理论研究为一体的民乐实践平台。

乐队组建以来，不断创作出风格多元的原创三弦曲目。例如，《鹊起》三弦九重奏通过高低声部的层次编排，塑造出三弦独有的交响质感;草原题材作品则提炼了传统说唱的质朴韵律;而《云游》跨界三重奏则将三弦、吉他与中西打击乐器相结合，探索了民乐与流行音乐的融合。2025年12月，以“三弦音乐地图”为主题的音乐系列在北京城市图书馆举办，王玉亲自担任导聆，演出的曲目包括川江民间曲调、蒙古族器乐、古典移植曲目以及中外改编作品，观众在弦音中领略了南北地域风情和多元音乐的碰撞，直观体验到了三弦包容万象的艺术魅力。

依托于高校对外文化交流的平台，乐队成为促进中外青年文化交流的艺术载体。2026年5月，在校园第八届国际文化节中，融响乐队两度登台演出，展现了恢弘的合奏与温婉的独奏。三弦悠扬的旋律跨越语言障碍，吸引了数十个国家的留学生驻足欣赏，以音乐为桥梁传递了温润平和的东方音乐美学。

在传播层面，团队依托新媒体平台拓展民乐传播渠道，运营着抖音、B站、小红书、微信公众号等全矩阵账号，持续更新排练纪实、曲目演奏、三弦基础教学内容等，短视频内容收获了大量关注，在保持专业艺术表达的同时，也实现了科普普及，打破了大众对传统民乐固有印象，吸引了众多年轻人对三弦文化的兴趣。王玉鼓励团队大胆创新内容形式，用年轻化的语言拓展民乐的受众群体。

在演出和线上科普之外，王玉长期致力于三弦美育的普及工作，编撰了《从零起步学三弦》和《三弦考级系列教材》等教学书籍，并配备了教学视频。未来计划免费对外开放线上基础教学资源，定期走进中小学和青少年宫，开展公益民乐课堂，为三弦艺术培养青年人才。乐团同时制定了三年发展规划，旨在2028年前实现职业化运营的搭建，吸引音乐制作、舞台运营、视觉设计等跨学科人才，邀请海内外作曲家创作原创三弦作品，打造一个可复制、可推广的民乐创新实践样板。

面向长远发展，王玉前瞻性地提出了“世界三弦”的发展构想。在这个构想中，国内的传统三弦衍生出蒙古三弦、日本三味线、越南天琴以及中亚的各种同源弹拨乐器，共同构成了一个完整的跨国音乐文化谱系。未来，乐队计划携手全球各地的三弦类器乐演奏者，建立一个常态化的跨国音乐交流平台，从而将东亚、中亚、东南亚一脉相承的弹拨弦音文脉紧密串联。

王玉深知，“传统民乐的创新并非一朝一夕之事，只有通过不断的融合与持续探索，古老乐器方能持续散发光彩。”他表示。借助融响三弦室内乐团这一实践平台，王玉致力于挖掘和传承传统礼乐文脉，并通过线下舞台、校园美育、线上新媒体以及国际文化交流等多重传播渠道，让三弦承载着民族文化的精神风貌，用融合的声音与世界对话，为新时代民乐的传承与创新谱写新的篇章。

 【责编 李媛】