大漠无垠，心火灼灼，笔墨有魂。跨界艺术家顾锁英的写意新作《燃烧的荒漠》，作为“在那遥远的地方”《梦回柴达木》系列精品，跳出传统西部题材苍凉萧瑟的固化叙事，以炽热浓烈的色彩、自由奔放的写意笔法，重构大漠意象、抒发故土深情，为西部山水画创作注入了滚烫的生命温度与人文力量。

顾锁英兼具作家、摄影家、画家三重艺术底蕴，多年深耕文学、摄影、美术领域，创作成果丰硕。深厚的文学积淀与美学素养，为其绘画创作筑牢精神根基。生于江南、深耕西北的独特人生阅历，赋予其作品刚柔并济的双重气质。江南水土滋养其细腻温润的审美心性，柴达木戈壁的岁月淬炼，铸就其雄浑辽阔的艺术格局。她打破艺术门类壁垒，将文学的叙事深情、摄影的构图光影、国画的写意气韵融为一体，形成独树一帜、辨识度极高的个人艺术风格。

《燃烧的荒漠》是艺术家半生戈壁情怀的极致凝练。画作摒弃繁琐物象刻画，以炽黄、暖红为主调，铺展天际烈焰燎原的壮阔图景，视觉冲击力磅礴震撼。画面所绘并非荒漠燥热的表象，而是藏于戈壁深处的生命热忱，是艺术家扎根大漠、奉献青春的赤诚回望。苍茫戈壁与炽热火光交织碰撞，方寸笔墨容纳昆仑辽阔、荒原风骨，动静相生、虚实相融，跳出写景桎梏，达到以画寄情、以笔言志的艺术高度。

纵观《梦回柴达木》三十余幅系列作品，顾锁英始终坚守温情重构的创作初心。她摒弃西部题材的悲情叙事，聚焦荒原生灵与建设风骨，以笔墨为苍茫戈壁立像、为高原建设者传神。笔下驼马牦牛不再是孤立物象，而是坚韧守望、生生不息的精神符号，让荒凉大漠生出温情，让苍茫荒原焕发生机。

以岁月为墨，以山河为卷，以赤诚为魂。顾锁英用跨界才情活化西部艺术表达，用真心笔墨回望青春故土。《燃烧的荒漠》不仅是一幅写意佳作，更是一曲致敬荒原、礼赞坚守的生命赞歌，既丰富了当代西部美术的创作维度，也以温润的艺术力量，点亮了大漠荒原的精神光芒。

【责编 李媛】