丹青妙手王开选，以笔为犁，深耕于水墨天地。其作气象恢弘，笔墨间吞吐山河之壮阔，亦流淌时代之清音。他挥毫泼洒，不仅勾勒自然之形神，更熔铸家国情怀与人文哲思于一炉。这幅幅饱含深情的画卷，正是艺术家以赤诚之心映照山河、镌刻时代的生动印记。

王开选 ，字苍天，号懒夕，国画大师汤文选入室弟子。中国美术家协会会员、中国收藏家协会会员，徐悲鸿文化艺术专修学院名誉院长。

王开选致力于中国写意画研究，并精通诗、书、篆刻等，其画风简练，具有古拙、朴实、苍劲、浑厚、博大的独特风格。

《人民日报》评论：“其泼墨大写意作品，立意狂放不羁，博大高远，阅世俗，达天外，独树—帜，是悟意与达意完美结合，总能冲击人的视觉，震撼人的心灵，在‘不似之似’中达到了大写意的高度”。

墨韵铸风骨 ，丹青见真章

——王开选艺术作品赏析

单国强（故宫博物院研究员）

与开选相识二十余载，犹记初逢时，其画作中奔涌的艺术生命力便瞬间攫住了我的目光。而今再度展卷，内心的震撼依然翻涌如潮。执笔为文，既是老友间的惺惺相惜，更是为画坛能有这般卓然大家而击节赞叹。

开选自幼与笔墨结缘，数十载寒暑未改初心，始终深耕中国大写意画领域。他不仅在绘画上造诣深厚，更兼通诗、书、篆刻，堪称当代艺坛的通才。其性格豪迈豁达中藏着细腻灵秀，恰似他的画作——笔锋起落间，既有古拙质朴的苍茫之气，又不失奔放洒脱的灵动神韵，在留白与浓墨的交织中，勾勒出空灵悠远的意境，真正实现了“景中生情，画里藏诗”的艺术境界。

观其泼墨大写意人物画，能清晰窥见传统文脉的深厚滋养。他汲取黄慎笔姿的雄浑奔放，承袭梁楷“减笔”的洒脱不羁，又融入八大山人的孤傲清逸。但开选绝非简单承袭前人，而是在粗犷豪放中融入细腻笔触，赋予作品独特的个人印记。寥寥数笔，人物的音容笑貌便跃然纸上；大笔泼墨间，形体虽经夸张变形，神态却愈发鲜活生动。笔下“头陀”宽衣大肚、憨态可掬，蹒跚步履中仿佛藏着禅意哲思，尽显以简驭繁、形神兼备的深厚功力。

在大写意山水画创作中，开选同样独辟蹊径。他打破传统山水疏离冷寂的固有范式，将山川草木化作可触可感的情感载体。简练古拙的线条勾勒出山峦筋骨，苍劲浑厚的墨色渲染出天地气韵，画面中既有“咫尺千里”的宏阔气象，又不失“会心处不必在远”的亲切意趣，真正做到了集众家之长而自成一格。其作品将诗书画印熔于一炉，在狂放不羁的立意中，实现了“人书合一，诗画相生”的至高境界。

开选的艺术创作，源于生活却又超越生活表象。他以独特的笔墨语言，将内心感悟淬炼为一幅幅直击心灵的佳作。真正的艺术家，往往甘于在孤寂中修行，在诗韵、禅意与笔墨精神的对话中，打磨出超凡脱俗的艺术境界。在功利浮躁的当下，开选始终坚守内心的纯粹，这份“澹泊明志，宁静致远”的品格，恰似源头活水，滋养着他笔下每一处灵动的墨韵。

他的作品给予观者的，不仅是视觉上的审美享受，更是一场触及灵魂的精神洗礼。那些难以言喻的感动，正是艺术最本真的魅力所在。当时代呼唤真正的艺术大家，或许不是那些喧嚣一时的“明星艺术家”，而是如开选这般，在诗、书、画、印领域默默深耕，甘于“大隐隐于市”的人。他们的艺术之光，终将穿透时光的尘埃，在美术史的星河中熠熠生辉。

（单国强，1942年2月生于上海。1965年毕业于中央美术学院美术史系，毕业后于故宫博物院从事业务工作。长期主攻古代书画史论和书画鉴定研究，撰写发表文章百余篇，著有《古画鉴赏与收藏》《戴进》《中国绘画史·明代》《中华艺术通史·明代美术》《古画鉴定》《巨匠与中国名画·任伯年》等多部专著，在书画研究领域成就斐然 。）

【责编 李鹏】