本书，是刘莉莉女士二十余年潜心研究《红楼梦》，并从文本中去阐释其思想性与艺术性的一部学术性著作。本书，2024年4月由北岳文艺岀版社岀版，27万字，由思想篇丶人物篇丶文化篇丶共16篇红学文论组成，序文由中国红楼梦学会会长孙伟科撰写。据本书作者简介，刘莉莉笔名“落笔升蝶”，山西绛县人。中国红楼梦学会理事，山西省作协会员，《语文周报》"名著馆"专栏作者。政协第十四届绛县委员会委员，现任山西省红楼梦学会副会长。潜心研读《红楼梦》二十余载，主要研究方向是基于《红楼梦》的文本阐释及思想性解读。2016年开始正式撰写《红楼梦》评论文章，作品主要发表在《红楼梦学刊》《微语红楼》《语文周报》《红楼》等处，总计四十余万字。另外，在2020年花山文艺出版社出版的高中生导读教材《红楼梦全本导读》一书担任副主编等职。2022年又参与编校《红楼梦全本导读与检测》，已经由河南文艺出版社正式出版发行。

         刘莉莉女士作为中国红楼梦学会理事，山西省作协会员，红学家与作家双重身份，可见其学识与才华无须置疑。笔者通过认真读孙伟科为本书撰写3000字序言，可以说是对刘莉莉女士本书的红学观点的高度认同与赞赏。而笔者通读本书所得岀的结论是：刘女士的红学，文学，特别是诗史，审美等综合学识的积累，储备深厚，见识广泛，其逻辑推理，辨识能力，笔者用日臻完善恰如其分；而撰文用行云流水概之，也是客观事实。本书，刘女士始终坚持用文学视野作为切入点，对人物，事件，议题进行阐述，诚如孙伟科在序言所言：“刘莉莉在对《红楼梦》阐释中对以文学为本的立场坚守，在论题的选择，命题的提炼，人物分析的细心上所体现的独到和高度，是最值得向《红楼梦》爱好者推荐的。”

       笔者用近几天时间，认真通读本书，从“思想篇”选两篇文论谈谈一些印象：

         1丶本书开篇标题：从“西昆体”到 “长吉体”——由诗风的转变看宝玉的成长。

        本篇是本书的重点，刘女士在导言论道：

        在《红楼梦》中，贾宝玉的成长是曹雪芹创作的着力点，为了塑造他的成长，曹雪芹是通过多个侧面的描写来进行的，其中诗风的转变是重要一环。从最初的"西昆体"至后期的"长吉体"，无不是体现曹雪芹对贾宝玉性格及思想在成长中不断变化的重要依托。通过对人物诗风与性格及思想的关系，可以深入分析曹雪芹借诗词来体现人物成长与变化的意图，并通过人物成长来揭示人在成长中思想会不断转变的必然性。

        上述所论关键词：“西昆体”到 “长吉体”。然，刘女士对“西昆体”词典，她的简述如下：

         西昆体孕育于宋初馆阁唱和之风，追求辞藻，堆砌典故，文字绮丽，大多内容空洞，备受北宋诗文革新人物批评，但这一流“创造了以典雅为美的诗歌范式，这种典雅美对宋诗的发展具有引导作用。以后的诗歌大家都从此得到涵养”。

         笔者在此找来相关资料，补充谓之“长吉体”。“长吉体”创始人是唐代诗人李贺，他诸多诗作被视为“长吉体”的典范，其‌代表作‌多为短篇乐府诗，如《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》、《雁门太守行》、《金铜仙人辞汉歌》等。“长吉体”对后世诗歌创作产生了深远影响，在唐代直接影响李商隐、温庭筠；宋、元、明、清历代如贺铸、周邦彦、文天祥、汤显祖、曹雪芹、龚自珍等诗人均受其沾溉，形成了所谓“长吉诗派”。‌‌

       由此可见，刘女士本篇，从“西昆体”到 “长吉体”——由诗风的转变看宝玉的成长。其点题极具红楼诗词方面的阐释意义，为读者启示了宝玉通过诗作内涵先后的变化，从而反映了其人生观发生了质的飞跃。所以，刘女士举了第二十三回宝玉写的四首“即事诗”与三十八回的《螃蟹咏》以及第五十回的《访妙玉乞红梅》等诗作。为论证宝玉从“西昆体”到 “长吉体”， 刘女士举了第七十八回宝玉为晴雯撰写的《芙蓉诔》赋。前者属于闲情逸致的消遣诗作，后者属于感情真挚投入，赋文的每句话，都岀自宝玉灵魂深处发岀的“字字珠玑，声声泣血”，赋文凄婉动人，其情调伤感缠绵，让人读了泪眼潸然，荡气回肠而悲叹。此便是宝玉诗作从“西昆体”到 “长吉体”质变的诠释。用刘女士的话说：

       “宝玉对于晴雯之死的悲戚，在隐忍，拖延，憋屈，无奈中的不断膨胀，已经达到了爆发的边缘，他终于可以把那伤感到极限，哽咽到无声的情感百无禁忌地悲鸣为一首当哭长歌，洋洋洒洒抛向天地之间。这首饱含深情的《女儿诔》，充分说明了世俗的压力也罢，世人的侧目也罢，宝玉都绝不会为此而改变自己的本心，即使有再多再大的压力，他也终究不会妥协。”

       本篇小结：刘女士点题从“西昆体”到 “长吉体”——由诗风的转变看宝玉的成长，文论诠释曹雪芹的诗才，让读者了解宝玉在“梦”里的不同阶段，不同场景诗风的转变。当然，曹雪芹不能与书中的宝玉划上等号，但通过文学艺术再创作，书中宝玉与曹雪芹的相似度有几分呢？此没答案，你说是便是，你说不是便不是。

         2丶“杜鹃意象”在《红楼梦》中的多重应用及其意义。

        本篇，刘女士以18000字论述“杜鹃意象”以及“杜鹃意象”在《红楼梦》中的应用及意义。笔者读后，认为是一篇宏文丶一篇理论性很高的心灵之作，或换言之，此文在同类红学文章中属于佼佼者（个人认为），确实难得。此刘女士论道：

       “杜鹃”这一意象，在《红楼梦》中最突出体现的就是把意象的内涵转变为对人物的塑造，紫鹃就是这类人物的代表，她身上所蕴含的"杜鹃意象"就是曹雪芹对其人物形象刻画的重要组成部分。

         笔者目力所及，曹雪芹塑造紫鹃的艺术意象（形象），可以说前无古人，后无来者，给研读者留下极深的印象。在红学界，几乎百分之百一致给予紫鹃高评，她是贾府众大丫环中，最没有争议的一位，亦是曹雪芹首先要歌颂的女子之一。在五十七回目录用“慧紫鹃”点题，窥豹一斑。然，刘女士对紫鹃的评价，有两段文笔者极欣赏如下：

        紫鹃作为一个独立的“忠仆形象”为研究者所接纳。但笔者以为，紫鹃不仅仅是一个平面的“忠仆形象”，从作者对紫鹃零零散散的描写中，我们依然可以发现其人性的光芒和鲜活的生命力，而紫鹃对林黛玉的呵护犹如“杜鹃啼血”一样，尽心竭力，呕心沥血。

         紫鹃说过的那句“一片真心为姑娘”，也切切实实地体现了紫鹃和黛玉之间的情意，虽然只有一句话，却足以代表紫鹃那份超越友情，超越亲情的关爱。紫鹃对黛玉生活的体贴人微，对宝黛爱情的执着急切，对黛玉思归的理解包容，正是紫鹃这个人物形象中所深刻涵盖的“杜鹃意象”。而曹雪芹跳出以“杜鹃意象”抒发情感的窠臼，以“杜鹃意象”的深刻内涵来塑造出紫鹃这个鲜活生动的人物形象，正是其区别于其他文人的高明之处。

         笔者要讲的是，“杜鹃意象”让研读者开拓了审美的维度空间，因美的理念是从感性的认知而显现的。所以，曹雪芹艺术性地塑造紫鹃的光辉形象，赋予她在“梦”里绝美的角色，可谓心明眼亮。若换另一种讲法，曹雪芹借紫鹃的真丶善丶美，正是象征“杜鹃意象”借物喻人的渊源与阐发，此正是审美，寄托情思的物象。笔者十多年前拙著《红楼探微》，写了五十四张机，对紫鹃的词评是：七张机，紫鹃待主好心机，良知惊世贤德系，情同姐妹，危时尽力，生死不分离。撰写这张机，是笔者读第九十七回，林黛玉未断气之前，两宝即将举办喜事，贾母，王熙凤商量之后，决定叫林之孝家来潇湘馆，叫紫鹃过去使唤。这里必须将文本原话引录，才晓得慧紫鹃之慧与人格魅力：

         李纨道：“还有什么话呢? ”林之孝家的道：“刚才二奶奶和老太太商量了，那边用紫鹃姑娘使唤使唤呢。”李纨还未答言，只见紫鹃道：“林奶奶，你先请罢。等着人死了我们自然是出去的，那里用这么...... ”说到这里却又不好说了，因又改说道：“况且我们在这里守着病人，身上也不洁净。林姑娘还有气儿呢，不时的叫我。”李纨在旁解说道：“当真这林姑娘和这丫头也是前世的缘法儿。倒是雪雁是他南边带来的，他倒不理会。惟有紫鹃，我看他两个一时也离不开。”

        对此，笔者曾经撰写道：人之有德，良知所系，心之有爱，慧意自生。紫鹃之慧，是来自她的天性善良，来自她自身的本质。

         之上不成熟的文字就算与刘女士上述文论互动。因4000字只能写：从“西昆体”到 “长吉体”——由诗风的转变看宝玉的成长； “杜鹃意象”在《红楼梦》中的多重应用及其意义。其他章篇容笔者慢慢学习。文末笔者要讲的是：本书是文学、文化、红学研究融于一体的学术著作，是近年红学界在阐释文本方面的一部优秀著作。

 2026年3月12日于禅城季华园