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——记国画家、设计艺术家邢灵敏

《中华英才》半月刊网 2026-10-23 23:40

邢灵敏，1965年生于甘肃泾川，长期在海南从事建筑设计与艺术创作。邢灵敏现任莱蒙国际设计集团（香港）中国内地总裁，兼任海南省室内设计协会会长、海南省建筑文化交流协会执行会长、海南省雕塑艺术学会副会长、海南省齐白石艺术研究会副会长兼秘书长，系海南省美术家协会会员、中国国际艺术家协会副主席。在设计专业领域，他于2011年成为英国皇家特许建造师及英国皇家建筑学会会员，曾主导设计博鳌亚洲论坛会场、三亚半山半岛国际酒店等标志性项目。在学术方面，他被聘为海南大学美术与设计学院客座教授、硕导，海南科技职业大学艺术设计学院教授，并于2024年获聘中央美术学院客座教授。他的艺术路径难以用单一身份概括：既是国家一级美术师，也是英国皇家特许建造师、高级室内设计师与高级景观设计师；既在高校担任教授、硕导，又以水墨荷花在画坛立定个人面貌。这种“设计”与“丹青”之间的跨界，构成了他创作中最值得审视的部分。

设计入画：一种“少之又少”的路径

在当代中国画坛，潜心传统笔墨的画家本就不多，而从设计领域转入水墨并持续深耕者更为罕见。中国人民大学教授、博士生导师陈传席在评论邢灵敏的荷花作品时，特别指出了这一路径的特殊性：“邢灵敏作为一个设计师能够在绘画方面有如此深厚的艺术造诣，能够长期致力于对水墨艺术思考的画家，就更是一种少之又少的存在了。”在他看来，邢灵敏的写意荷花“外以笔墨构建意象情愫，内以美学蕴藉自然内涵”，是“设计美学的理性与感性心绪双重糅合的结晶”。

这一判断触及了邢灵敏艺术的核心特征。建筑与室内设计训练赋予他对空间、结构、比例与视觉节奏的敏感，这种素养在水墨创作中转化为对画面“经营位置”的自觉把握。他的荷花题材以“水墨禅意”为内核，用笔能于浓淡、干湿、色墨之间自如转换，在饱满的激情中保持着对形式秩序的控制。

从设计到丹青：一条有迹可循的积累

邢灵敏的水墨创作并非一时兴起的“跨界玩票”。他自幼学习绘画，早年有国画、油画作品在报刊发表，雕塑作品亦曾参加省级联合展出。2016年，个人画集《水墨禅意写莲花——邢灵敏中国画选集》出版。2017年7月，由海南省美术家协会指导、海南省美术家协会中国画艺术委员会主办的“水墨禅意写莲花·七月流火送清凉”个人画展在海口举行，展出作品60余幅。2022年，苏富比文化艺术中心大中华拍卖部拍出其作品《暖日荷风香不尽》，成交价9.5万元。这些记录勾勒出一条从设计主业中逐渐生长出来的水墨脉络，而非突兀的转身。

以设计之眼观照水墨

邢灵敏的意义，或许不在于为“设计师能否画好画”提供一个肯定的例证，而在于展示了一种跨越媒介边界的可能性：设计所训练的整体观照与形式理性，可以成为水墨创作中一种隐性的支撑，而不必以牺牲笔墨的书写性与意趣为代价。他的荷花作品之所以能在当代画坛获得一席之地，正在于这种“设计之眼”与“笔墨之心”之间形成的张力，而非任何一方的单向覆盖。