徐锴，这位自少年时期便与画笔结缘的青年艺术家，从国画临摹的启蒙到油画创作的深耕，从墙绘工作室的创业实践到美术教育的薪火相传，始终以饱满的热情和坚定的执着，在艺术的道路上笃定前行，不仅书写着个人的艺术成长史，更以实际行动为艺术传承与教育事业注入蓬勃的青春力量。

一、艺术启蒙：从国画临摹到油画探索，萌芽初绽

谈及与书画艺术的结缘，徐锴的思绪瞬间回到小学五年级。那时的美术课，是他最期待的时光。他尤其钟情于国画，以工笔创作见长。一次偶然的机会，他看到绘画大师徐悲鸿笔下的马，虽为黑白，却仿佛带着万钧之势向自己奔来，那种栩栩如生的真实感深深震撼了他。“当时想法很简单，觉得自己也能画出来，便开始临摹。”徐锴回忆道。然而，临摹之路并非一帆风顺，无论他如何努力，笔下的马都难以复刻徐悲鸿画作中的神韵。令人惊喜的是，班主任对他的临摹作品给予了高度评价，并鼓励他参加学校书画比赛。不久后，他临摹徐悲鸿的马不仅在学校展出，还荣获一等奖。这次经历，如同一颗火种，点燃了他内心对美术的炽热渴望，也让他坚定了成为画家的梦想。

初中一年级，一位新美术老师的到来，成为徐锴艺术生涯的关键转折点。此前，徐锴在小学一直专注于国画创作，而这位老师擅长西画。老师的画作，即便只是黑白的素描，却展现出惊人的立体感与真实感，让徐锴为之着迷。他迫不及待地向老师请教，由此第一次听闻“素描”这个名称。回到家中，他便向父母表达了学习素描的强烈愿望。在父母与学校的支持下，徐锴跟随这位老师踏上了西画学习之路。

在学习过程中，老师向他展示了众多油画作品，那些如照片般逼真、仿佛能将人带入画中世界的油画，让徐锴深深沉醉。从此，他对油画的热爱愈发浓烈。高中时期，他毅然选择艺术班，并凭借努力考入浙江师范大学美术学院油画专业。在大学的学习中，他临摹了达芬奇、塞尚、莫奈、梵高 等国外大师的作品，深入研究画面骨架、形体设计、光感、色彩骨架、色彩构成、质感等要素，逐渐形成了自己追求细腻、注重真实感的艺术风格。

二、创作理念：情感注入，让作品焕发灵魂

徐锴的作品常常以摄影照片为蓝本，通过对画面结构的改进，强化光感与质感，赋予作品强烈的视觉冲击力。在他看来，一幅好的画作应该具有灵魂，而情感的注入则是赋予作品灵魂的关键。

以作品《烟雨江南》为例，徐锴详细阐述了自己的创作思路。在画面结构上，他精心设计，将画面中间点往左边2厘米确定为中心点，并以此向两边构图。道路尽头的弯曲设计，巧妙地引发观者对画面后方的遐想；老旧墙面的色彩运用，生动展现出江南深厚的历史文化底蕴；红色灯笼的点缀，为画面增添了喜庆氛围；朦胧的画面效果，精准地描绘出江南细雨蒙蒙的独特景致；云层中若隐若现的黄色，更是形象地表现出细雨将停、阳光欲现的微妙时刻。而撑伞女人这一形象的后期添加，成为了整幅画的点睛之笔，让画面瞬间充满活力，赋予作品灵魂。

当灵感匮乏时，徐锴有着自己独特的解决方式。他会走出工作室，走进大自然，用心观察世间万物，感受生活中的点滴美好。归来后，他还会反复观摩大师作品，从中汲取创作灵感，寻找新的创作方向。

三、艺术风格：坚守学院派，探索传统与现代的平衡

徐锴将自己的书画风格定义为注重视觉效果，带有明显的学院派特征，而这也正是他所坚持和喜爱的。在临摹名家作品的过程中，他深刻感受到大师们在创作时倾注的情感，这让他更加坚信，一幅优秀的画作必须融入创作者的情感。

在传统书画技法与现代艺术理念的融合上，徐锴有着自己独到的见解。他认为，艺术是相通的，就如同音乐有节奏，绘画也蕴含着独特的节奏。无论是传统技法还是现代艺术，都离不开“好看”二字，而这里的“好看”需要从多个角度去审视和理解。他在创作中不断探索，力求在传统与现代之间找到一个完美的平衡点，让作品既能展现传统艺术的韵味，又能体现现代艺术的创新。

四、艺术传承：以教育为桥，以展览为窗

在书画艺术的传承和发扬方面，徐锴积极行动，做出了诸多努力。毕业后，他先是创业开设墙绘工作室，用画笔为城市增添艺术色彩。而后，他选择开办画室，投身美术教育事业，致力于培养孩子们的艺术素养。

在画室的教学中，徐锴不仅教授绘画技巧，更注重激发孩子们对艺术的热爱和创造力。他根据孩子们不同的年龄和绘画基础，制定个性化的教学方案，鼓励孩子们大胆想象、自由创作。他常常向孩子们讲述艺术大师的故事，展示优秀的艺术作品，带领他们领略艺术的魅力。在他的悉心教导下，许多孩子从对绘画一无所知，逐渐成长为能够独立创作、表达自我的小画家。

此外，徐锴一直在寻找时代性的标志，试图用更直接、更实在的画面来表达时代特色。他计划创作一系列反映时代风貌的作品，并举办个人油画展。“我希望通过这些作品，让更多人了解我们国家人民使用过的东西、拥有过的事物以及曾经存在过的文化。”徐锴满怀期待地说。他希望通过展览，让更多人感受到艺术与时代的紧密联系，推动书画艺术的传承与发展。

五、未来展望：深挖历史文化，创作时代印记

对于未来的艺术创作，徐锴有着清晰而明确的计划。他表示，接下来将深入挖掘我国的历史文化，以情感为纽带，创作出更多展现我国现存或已消失的时代性标志的作品。

他希望通过这些作品，记录历史的变迁，传承文化的脉络，让艺术成为连接过去、现在与未来的桥梁。他深知，这是一项充满挑战的任务，但他依然充满热情与信心。“我会一直坚持下去，用画笔描绘出更多有深度、有温度的作品。”徐锴坚定地说。

从国画到西画，从学生到老师，从创作者到传承者，徐锴在艺术的道路上不断探索、成长。他对艺术的执着追求，对教育的无私奉献，对传承的坚定信念，不仅成就了他个人的艺术人生，更为书画艺术的发展注入了新的活力。在未来的日子里，我们期待着徐锴能够带来更多优秀的作品，培育出更多艺术人才，在艺术的广阔天地中书写更加精彩的篇章。

艺术简历：

徐锴  青年艺术家，2008年毕业于浙江师范大学美术学院油画专业，艺莱墙绘工作室、龙游一起画艺术培训有限公司主理人。

徐锴墙绘作品《天地精华-黄精》

【责编 李鹏】